明清黄釉瓷器时代特征:成为皇室御用瓷
清代单色釉瓷器的特点，皇家气象——明代黄釉瓷器的时代特点黄釉瓷器从隋唐开始成为皇帝的御用色，黄釉瓷器也从众多釉瓷中脱颖而出，成为皇室的御用瓷器。耿常宝先生在《明清瓷器鉴定》一书中提到，近年来在京出土了一件明初的黄釉印龙纹盘，比永乐、宣德的同类器皿略厚，黄釉颜色与洪武二十五年相似，瓷器上的纯黄釉可追溯到永乐年间，在《中国陶瓷》中，冯献明先生也提到明朝的黄釉从永乐年间就已经烧制的相当成功了。
1。在元明瓷器的砂底上，露胎处可见星星或大块燧石红斑。这种燧石红斑在元代开始出现，到了明代和清代乾隆以后完全消失。2.釉色多为青白色，色泽淡雅柔和，令人赏心悦目。3.画的龙纹没有元代的凶，多为五爪龙。元代画的断枝或缚枝叶纹较大，是大花大叶，但洪武时明显减少。4.瓷足中央的乳头状突起是继承了元代的风琴足。
官窑瓷器的装饰图案精美，或多或少透露出元代的风格。永乐时期瓷器的鉴定:1。在中国陶瓷工艺史上，此时的大红釉、甜白釉、青花瓷独树一帜，占据特殊地位，成为明清时期的典型。2.永乐瓷器典雅、醇厚、灵巧。3.永乐时胎土精制，胎体重量适中，尤以细嫩白沙底著称。4、釉面厚，光亮光滑，无橘皮。臼釉的口、底、角、薄釉多为白色或黄色，手聚处有虾蓝色光泽。
嘉庆前期基本保留了乾隆朝的遗风，但整体来看，远不如乾隆鼎盛时期。当时也有一些细粉彩和青花器，特别是珊瑚红粉彩和描金器。琉璃中有一定数量的红、蓝、酱色釉、黄釉、瓜皮绿、豆绿、夏云釉、石绿。模仿哥、官、钧窑、茶粉的品种也在继续生产。当时，鼻烟在文人中很流行，除了粉彩，瓷器鼻烟壶还刻有青花釉。
道光年间的青花和琉璃的生产已经衰落。粉彩瓷器虽多，但品种和造型已大为减少，莲花形盘碗是最突出的产品。还有几件神德堂式和大师式的粉彩、冀蓝金描线、赤金描线器，比较精致。此外还有陈国治制作的黄釉象牙仿器，是这一时期的佳作。同治、光绪时期，整个社会动荡衰落。这一时期景德镇瓷业的窑并没有停止生产，但大多是宫廷婚礼和生日庆典的娱乐和礼品。
【清代瓷器的特点】1。清代瓷器内容丰富，风格共同，各具特色。2.清代瓷器的造型是古拙，顺治、康熙时丰满浑厚，雍正时秀丽隽永，乾隆时工整，嘉庆、道光后笨拙厚重。3.胎体和刀具一般厚度适中，圆刀厚而薄。康熙时，胴体重、质地硬而细。雍正时期胎质薄、润、白度高。道光以后，胎体厚而松。
明代容器外露部分常出现火石红点，清代基本消失。4.釉面不如明代鲜艳，釉薄，颜色略呈青白色。顺治、康熙时期，釉面光滑细腻，胎釉结合紧密。釉是蓝白色，粉白色，酱白色，坚硬和明亮的蓝色。雍正年间，釉面细腻，橘皮皱纹多。乾隆时的平与绿，但嘉道后的平与浪是显而易见的。清末釉薄，珐琅疏松，不够坚固。5.装饰图案深受同时期绘画的影响。民窑瓷器写意与写实并存，用笔奔放。
嘉庆前期基本保留了乾隆朝的遗风，但整体来看，远不如乾隆鼎盛时期。当时也有一些细粉彩和青花器，特别是珊瑚红粉彩和描金器。琉璃中有一定数量的红、蓝、酱色釉、黄釉、瓜皮绿、豆绿、夏云釉、石绿。模仿哥、官、钧窑、茶粉的品种也在继续生产。当时，鼻烟在文人中很流行，除了粉彩，瓷器鼻烟壶还刻有青花釉。
道光年间的青花和琉璃的生产已经衰落。粉彩瓷器虽多，但品种和造型已大为减少，莲花形盘碗是最突出的产品。还有几支粉彩、纪蓝金记号笔和“参德堂”、“朱珠大师”的红金记号笔，比较精致。此外还有陈国治制作的黄釉象牙仿器，是这一时期的佳作。同治、光绪时期，整个社会动荡衰落。这一时期景德镇瓷业的窑并没有停止生产，但大多是宫廷婚礼和生日庆典的娱乐和礼品。
隋唐以来，黄釉瓷器成为皇室的御用瓷器。耿先生在《明清瓷器鉴定》一书中提到，近年来北京出土了一件明初的黄釉印龙牌，与南京的红瓷风格一致。与永乐、宣德的同类瓷器相比，略厚、略深，釉色黄似同。
高温黄釉是含有少量铁的石灰釉，在高温氧化气氛中生成氧化铁，呈黄色。唐代寿州窑的黄釉最为典型，包括唐三彩和宋三彩的陶器。低温黄釉，即铅釉，是一种以铅为熔剂，以氧化铁为着色剂的黄釉，颜色较浅较薄。在弘治时期，烧制水平最高的是焦黄或鸡油黄。早在明弘治年间的《易经》中就有关于黄色为吉祥色的记载，如《黄裳》、《元吉》。
单色釉是一种颜色单一的釉，有时称为单釉或实心釉。釉浆涂在瓷胚表面，然后送窑烧制。由于釉中特定的化学成分，产生不同的色彩效果，有的在烧制过程中会发生窑变，达到不同的色彩效果。这种釉色单一的瓷器属于单色釉瓷器。清康熙年间的郎窑红蒜瓶、豇豆红暗雕龙葵太白尊、湖北省博物馆的青干龙天蓝釉暗花花、乾隆时期的茄紫釉爵、湖北省博物馆的康熙黄釉碗、清康熙年间的苹果蓝釉瓶、湖北省博物馆的道光冬蓝釉盘都是单色釉。
1。康熙青花瓷的款式多种多样，清代最为丰富。早期青花不写皇帝年号，偶尔宫中或御花园的斋堂也不签双圈，如中和堂制、康熙(康熙十年)辛亥中和堂制、康熙(康熙十一年)中和堂制、康熙(康熙十二年)中和堂制。中和堂是康熙皇帝在圆明园的住所。康熙在青花中期开始大量书写皇帝年号，都是楷书，以六字三行六字为主，为青花双罪。
这种四字风格在彩釉中也经常见到，比如黄釉碗，蓝釉瓷碗。康熙体的总体风格一般是颜色淡，字体清晰，细长，端庄工整，细腻有力。Xi字的书写有“一左三臣二笔”之说，下四分有直分和顺分两种，前者居多。字与字之间的距离比较大，上下不是很紧凑，顶天立地，时代特征鲜明。
“清代三朝”瓷器是市场上追捧的陶瓷“亮点”。其中康熙青花是陶瓷工艺史上的主角。康熙年间，国力强盛，青花呈现的气氛令人神往。近年来，康熙青花瓷的价格在市场上“高歌猛进”。但由于康熙青花的名气很大，市面上也有大量的“鱼眼珍珠”器物。有读者来信询问他的笔筒是不是康熙青花。经广州市文物总部专家黄鉴定，应为新仿康熙青花山水笔筒。
与“康熙青花山水笔筒”相比，新仿的青花发色浮于表面，不深入胎内。康熙年间的青花发色是独一无二的，尤其是中期，是最正宗的发色，鲜艳明亮，青花釉深浅分明。*细看花纹，仿制品的花纹很散，画工很粗糙。实物完全不一样，比如“康熙青花山水笔筒”。画明显有“清初四王”(指、王、王时敏、王鉴、王逸四大著名画家)的笔法(这是康熙后期青花山水人物的特点之一)，但仿制看不出构图。
明朝以前的低温黄糠多为黄褐色或暗黄色，并非真黄色。宣德制品是传世最早的黄釉瓷器，传世器物多为盘，内外施黄釉，釉色细腻，釉面丰满，通体无纹。弘治和郑德时期的黄釉瓷器共18件，达到历史最高水平，色泽均匀，釉面光滑无缝，色泽温润细腻，光泽度好，宛如鸡油，真黄。因釉料直接浇在白釉瓷或素胎上，釉层不易剥落，故名“黄浇”
明末黄釉瓷器一度停烧，直至清代顺治年间。康熙、雍正、乾隆时期的黄釉瓷器，主要沿袭明代的黄釉瓷器，主要模仿宣德、弘治，在黄釉瓷器上运用了暗雕、刻划、印雕、釉上彩等多种装饰手法。
